На Miku.ws великолепный российский художник, чьи работы очень высоко ценятся, как российскими, так и зарубежными профессионалами.
Алексей, расскажи о себе. В какой части мира живешь, где учился?
Если честно, то мечтал родиться на Огненной Земле, чтобы встретиться с мерцающей командой Фернана Магеллана. А в действительности, родился на Крайнем Севере, в не менее загадочной и любимой мною Якутии. Где, тем не менее, холодно и поэтому немного скучно. Но у меня дома стоит прекрасный iMac как альтернатива депрессии и холоду, поэтому, если быть лаконичным, — все хорошо. Пожалуй, я один из самых великовозрастных CG-художников, летом исполнится 42 года. В молодости где только не учился: сначала на строительном, потом на горном отделении ЯГУ, специальность, к сожалению, не помню. Ранние метания на совести родителей, попытавшихся продлить династию строителей. В последствие все эти «хождения в профессию» пригодились — расширился жизненный кругозор.
С чего начался твой творческий путь?
В начале 90-х, когда в стране все перевернулось, — и идеология, и общество, — я подался в художники-оформители. Столярничал, делал рекламные щиты, самодельные и поэтому слегка нагловатые мебельные конструкции для магазинов и офисов. Пока в 1996 году меня не пригласили художником в издательский дом. Накупили маков, типографскую технику полного цикла, на которой мы и стали работать. Трудно было воспринять новую компьютерную технологию, отказаться от линейки и циркуля в пользу Quark’а и строгих издательских терминов. Теперь с ностальгией вспоминаю те времена, когда девять лет не вставая с одного места, верстал и верстал. Вот тут, как я думаю, и пригодились строительные знания. Дизайн — это, по большему счету, и есть строительство. Параллельно начал рисовать, примитивно конечно, с помощью фильтров Photoshop.
Как ты пришел в CG? С чего начинал?
Несколько лет назад на работу в издательский дом поступил молодой человек, очень талантливый во всех отношениях. Посмотрев мои работы, сказал, что я отстал лет на десять, если не больше. Показал в интернете работы мировых и российских СG-мастеров. Это был шок! Мысленно, в одночасье я потерял всех заказчиков. Таким образом, то качество рисования, которым владею теперь, я приобрел за неполных три года, экстерном.
Кем ты работаешь?
В настоящее время я свободный художник, сижу дома и принимаю заказы. Корпоративные каталоги, отчеты, книги — основная часть моей работы. Иллюстрации заказывают в основном по мамонтовой тематике. Параллельно в творческом плане наметился крен в сторону киноидустрии. Десять лет назад один великий американский режиссер сказал примерно следующее: придет время, и какая-нибудь толстая девочка на своем ранчо в Техасе снимет отличное кино. Это относится и к нам. В данное время у меня два местных заказа: делаю matte-painting для короткомеражного фильма и скетчи для полнометражного мистического мультфильма.
Как оборудовано твое рабочее место? И каким бы ты хотел видеть его в будущем?
На моем «гигантском» рабочем столе стоят imac + pc и, естественно, периферия. Колонок нет, музыку слушаю исключительно через наушники, наверное, лет десять. Рабочий стол — это святое место, он должен быть чист и не перегружен, и обязательно темный. Что-либо менять в будущем я не собираюсь.
Есть ли у тебя мечта? И мог бы ты приоткрыть ее, если это не секрет?
Мечты, как считает большинство людей, бывают разные. Лично для меня это освоить 3D-пакеты. Не знаю, сколько лет уйдет на это, но придется перебороть себя, например, выучить английский язык. Общеообразовательного и технического английского пока не хватает.
Есть ли у тебя цель в творчестве, которой бы ты хотел достигнуть?
Многие друзья у меня художники. Для них моя графика — в некотором плане, самодеятельность, с чем, в некоторых вещах, я согласен. Они во мне ценят, как ни странно, исключительно дизайнерские способности. В ближайшие годы по мере возможности собираюсь подучиться у лучших мастеров изобразительного искусства.
Благодаря чему ты добиваешься такой масштабности в своих работах? И как тебе удается делать работы столь детализированными? Сколько же на это уходит времени?
Обычно, я делаю почти каждый день какой-нибудь набросок, и, определившись с эскизом, начинаю работу над ним. В среднем уходит примерно неделя, при условии, что рисуешь по 2−3 часа в день. Детализированность — скорее знак, присущий моей натуре, это дело характера и вкуса.
Как ты выбираешь тему для своих работ?
Например, идея одной из работ родилась после поездки на праздник, проводившийся за городом. Представьте, что примерно триста тысяч людей, приехавших отдохнуть, неожиданно попадают под дождь. Это невообразимо, отчасти напоминает голливудские фильмы-катастрофы. Если быть достовернее, пол толпы, продолжая логику стихии, бросилась к выходам через мост к парковкам, вторая заметалась, устроив хаос. До Ходынки не дотянули, все-таки масштаб не тот. Приехав домой, я быстро накидал эскиз.
Что тебя вдохновляет?
Музыка и только музыка. Слушаю разнообразную хорошую музыку. В последнее время очень стильно и как-то по-новому зазвучали старые английские и американские группы 60-х. А наша андерграундная рок-музыка хороша, по-моему мнению, когда ты расслаблен и немножечко отрешен от жизни.
Есть ли что-нибудь, что восхитило бы тебя настолько сильно, что приходится думать об этом все время?
Некоторые эпизоды жизни и, конечно, хорошее чтиво. Не имея времени на беллетристику, естественно, чувствуешь себя обделенным. Но несомненно, одно из сильных потрясений — консервативный «Золотой храм» Юкио Мисимы.
Любишь ли ты участвовать в конкурсах? Важна ли для тебя победа?
Мне кажется, что каждый мужчина всегда готов участвовать в состязаниях. Это наша природа, продиктованная, во-первых, интересом к тому, как это сделают другие, во-вторых, если быть честным, конкурсы оцениваются работодателями. А награда... У Хэменгуэйя по этой части есть одно отличное высказывание, которое приводить сейчас мне не хочется...